terça-feira, 5 de novembro de 2013

Quem puder ir ao MIS e ver Stanley Kubrick...vale a pena!


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 


















Stanley Kubrick
(Nova Iorque, 26 de julho de 1928Hertfordshire, 7 de março de 1999) foi um cineasta, roteirista, produtor de cinema e fotógrafo americano. Considerado um dos mais importantes cineastas de todos os tempos, foi autor de grandes clássicos do cinema, como Spartacus (1960), Dr. Fantástico (1963), 2001 - Uma Odisseia no Espaço (1968), Laranja Mecânica (1971), O Iluminado (1980), entre outros. disponível em







Ano

Título
original

Título
no Brasil

Título
em Portugal

1953


"Medo e Desejo"


1955


A Morte Passou por Perto

Killer's Kiss 7

1956


O Grande Golpe

Um Roubo no Hipódromo

1957


Glória Feita de Sangue

Horizontes de Glória

1960


Spartacus

Spartacus

1962


Lolita

Lolita

1964


Dr. Fantástico

Dr. Estranhoamor

1968


2001: Uma Odisséia no Espaço

2001: Odisseia no Espaço

1971


Laranja Mecânica

Laranja Mecânica

1975


Barry Lyndon

Barry Lyndon

1980


O Iluminado

The Shining

1987


Nascido Para Matar

Nascido Para Matar

1999


De Olhos Bem Fechados

De Olhos Bem Fechados

segunda-feira, 4 de novembro de 2013

Daniela Paoliello

http://www.forumfoto.org.br/daniela-paoliello-bra/

Postado por

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Nas imagens apresentadas é estabelecida uma relação entre fotografia e performance, em que o corpo atua exclusivamente para a câmera, distante do olhar direto do público. A encenação se presta à narrativa fotográfica, já parte da lógica bidimensional, do tempo estático e mudo.
O roteiro é improvisado e submetido às vontades propositivas do corpo feminino no espaço, que se move liricamente pela mata, como em um sonho onde se tem uma visão de si mesmo.  Ele encena, protagonizando significados. Catalisa suas potências expressivas, expele a cultura que colou ao seu corpo e nega a disciplina dos gestos.
A própria presença nua da artista intensifica o contato com o ambiente, traz as potências da pele, e apresenta um corpo político, ativo, empoderado; um corpo que se propõe interpretativamente, e nega a passividade que lhe é culturalmente imposta.
Há um esforço de (re)construção da própria narrativa através de metáforas escultóricas elaboradas para a câmera, que misturam a organicidade da natureza à do corpo e transparecem tensões da psicologia feminina. O gesto da artista é aqui gesto filosófico, e tece uma retórica através de suas ações propositivas.
Na relação do corpo com a natureza, ele retoma aquilo que lhe é mais próprio, sua dor no encontro com a exterioridade, sua condição de corpo afetado pelas forças do mundo (Greiner, 2010). Vive o paradigma de toda relação, do extremo da idealização às tensões do conflito; do ser deglutido, processado, reinventado na ação relacional.
 
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Começa sábado no MAC Sorocaba!

http://www.macs.org.br/agenda/curso-del-pilar-sallum


CURSO COM ARTISTA DEL PILAR SALLUM - A PRODUÇÃO ARTÍSTICA E SUA REFLEXÃO NA ELABORAÇÃO DE PORTFÓLIO DE ARTES VISUAIS

Del Pilar Sallum

O que é?
A oficina tem a intenção de inventariar as operações poéticas que acompanham o trabalho visual dos artistas, para com esses subsídios, explicitar e compor essa reflexão, através da formatação de um portfólio que apresente de forma coerente, uma fração da trajetória do artista.
Examinar os portfólios de outros artistas dá a oportunidade de tomar conhecimento das operações poéticas em questão e de verificar os conceitos e questionamentos contidos na obra, uma vez que, o portfólio, é um instrumento que apresenta uma determinada produção artística.
A oficina propõe uma orientação a partir da leitura da produção artística individual e através do desenvolvimento de um olhar coletivo sobre o conjunto de trabalhos que cada orientando irá apresentar em aula. O orientando irá pesquisar textos e referências visuais, poéticas, filosóficas e históricas que possam oferecer os instrumentos necessários para a compilação das imagens, observando um patamar estético e conceitual.
É de suma importância, treinar o olhar para fazer as escolhas certas que possam ser fundamentadas pelo memorial descritivo, por isso é interessante refletir sobre a própria poética e discutir como se esta manifesta e se desenvolve através de dinâmicas que estimulem a percepção e o entendimento.


A oficina tem como objetivo:
1. Mostrar e refletir juntamente com o artista de que forma se manifesta a sua trajetória;
2. Promover discussões e reflexões teóricas sobre a Poética de cada um dos participantes da oficina;
3. Ampliar as condições do fazer e identificar com mais nitidez o próprio percurso poético;
4. Aprender a fazer um recorte coerente da produção artística para ser apresentada, por ex. num edital;
5. Através da análise dos trabalhos visuais e dos portfólios dos outros artistas aumentar a capacidade de fazer as escolhas e os recortes da própria produção poética;
6. Descobrir e afirmar uma identidade poética e se situar em uma linhagem de trabalho artístico;
7. Elaborar o seu próprio portfólio.


Sobre a ministrante
Del Pilar Sallum vive e trabalha em Campinas SP. Em 1996 ingressou no Mestrado em Comunicação e Semiótica – Área de Concentração – Artes Visuais na PUC SP. Participou de exposições no Itaú Cultural, Projeto Macunaíma no Rio de Janeiro, Salões de Arte Contemporânea em Piracicaba e Campinas. Em 1997/1998 participou do Panorama de Arte Brasileira MAM SP, MAM Bahia, MAM Niterói, MAM Recife e recebeu do Salão de Arte de Ribeirão Preto o 2º Premio da cidade de Ribeirão Preto; e o Premio Aquisição na International Art Trienale Madjanek Lublin na Polônia. Em 1998 recebeu Prêmios Aquisitivos no XVI Salão Nacional de Artes Plásticas do Rio de Janeiro, Prêmio Brasília de Artes Visuais, e a Bolsa de Estudo Capes, conferida para o Mestrado. Em 2009 recebe Prêmio ArtMob concedido pela Prefeitura de Campinas e em 2010 Troféu Oc-Artes concedido pela Organização Campineira de Artes de Campinas. Em 2000 foi convidada para participar da exposição Artistas Brasileiros em Cádiz na Espanha, e apresentou sua Tese de Mestrado intitulada: Uma Poética do corpo: Antecedentes históricos e trajetória criativa. Em 2003 fez parte da exposição Pele, alma no Centro Cultural do Banco do Brasil em São Paulo e da exposição Cenas Paralelas, no MAC Campinas. Em 2004 participou da exposição Corpo no Museu de Arte Contemporânea de Ribeirão Preto e Cada um dos pedaços no Ateliê Aberto em Campinas. Em 2005 participou do Projeto Ocupação no Paço das Artes em São Paulo e da exposição Afinidades Eletivas no Espaço Cultural da CPFL em Campinas. Em 2007 participou da exposição 15 anos MARP em Ribeirão Preto e em 2008 foi convidada para 11ª Semana de Fotografia no Museu de Arte de Ribeirão Preto. Em 2009, participou da Exposição 30 anos Artes Visuais Campinas no Museu de Arte Contemporânea. Em 2010 expõe Reflexo Re(fle)tido na Oficina Cultural de Uberlândia e na coletiva Evasivas na Galeria Penteado em Campinas. Em 2011 participou da Instalação Sonora 66x96 no Paço das Artes e da exposição Drawing Conection no Siena Art Institute na Itália. Em 2012 expõe na coletiva O Marp e o Corpo da Arte no Museu de Arte de Ribeirão Preto e participa do Projeto Volante onde expõe no Atelier Presse Papier Quebec Canadá. Apresenta suas imagens nas exposições II Semana de Fotografia em Belo Horizonte, em Artes e Ofícios 1 – Para Todos no Galpão do Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo e em Um instante: Fotografia em Projeção Contínua em Niterói-RJ. Vários críticos escreveram sobre a sua produção artística, entre eles: Kátia Canton, Maria Izabel Branco Ribeiro, Stella Teixeira de Barros, Annateresa Fabriz, Lucia Santaella, entre outros.
 
Quando acontece?Aos sábados nos dias 9, 16 e 23 de novembro de 2013. O curso acontecerá das 14h às 18h.
 
Onde acontece?Na sede provisória do MACS no Chalé Francês (na Av. Afonso Vergueiro, s/n, Pca. Maylasky, em frente à Estação Ferroviária de Sorocaba).
 
A quem se destina?
A oficina se destina aos artistas visuais iniciantes ou aos que já possuem uma trajetória artística. Não serão aceitas crianças. Faixa etária acima de 18 anos.
 
Material necessárioOs alunos devem trazer os depoimentos poéticos, fotos de seus trabalhos, ou a impressão, bem como, um bloco de anotações e uma caneta e ter a disponibilidade de fazer fotos.
 
Quanto custa?
R$ 200 por pessoa. Ao final do curso os participantes com 80% de frequência receberão o certificado de participação na atividade.